Show no London com a Banda Mapa Mundi.

A perguntas mais comuns...

• Aulas na casa do aluno? - sim.
• Vc ensina qualquer tipo de música? - Qualquer estilo.
• O aluno tem que ter o instrumento? - Não tem outro jeito (se não tem o intrumento como vai praticar?)
• Quantas aulas por semana? - Uma aula por semana com duração de 50 min.
• Como vc cobra? - Recebo adiantado por quatro aulas (equivalente a 1 mês, apesar de ter meses que têm 5 aulas.)
• Vc dá uma aula experimental? - Sim. É só combinarmos um horário.
• Quanto tempo demora pra eu tocar bem? - Pergunta difícil porque cada um tem um padrão do que é tocar bem e cada um tem a sua velocidade de aprendizado, mas em geral meus alunos conseguem tocar uma música bacana ex: um NXZero ou um Victor e Léo em 7 aulas ou em menos tempo.

Qualquer dúvida clique em comentários e mande sua pergunta.

Alexandre Wendt

Para aqueles que querem conhecer o meu trabalho como professor:

Ensino Violão, Guitarra e Contrabaixo desde 1993 e logo no início da minha vida didática percebi que cada aluno que vinha fazer aulas comigo tinha necessidades e interesses totalmente diversos. Uns queriam aprender as músicas da igreja, outros queriam aprender somente rock, havia os que queriam aprender violão para relaxar o stress cotidiano, os que queriam aprender só U2, os que queriam fazer apenas solo porque não gostavam de cantar, os que gostavam de moda de viola, só de samba, que gostavam de tudo mas queriam ser músicos profissionais e enfim.....centenas de perfis em todos estes anos dando aula.

A questão é que nunca deu certo uma apostila sistematizada porque todas as vezes que tentei, de forma alguma ia direto ao ponto do que o aluno queria.

Meu método hoje funciona assim:

1. Na primeira aula faço uma pequena entrevista para saber o que o aluno quer aprender e aonde ele pretende chegar com estas aulas. Ex. "quero aprender Victor e Léo para tocar nas festas que meu Pai e Minha Mãe fazem em Casa"
2. Faço uma lista detalhada de todas as bandas, cantores, artistas, músicas que o aluno gosta.
3. Traço um plano personalizado para que este aluno possa atingir da forma mais rápida, mas com embasamento teórico necessário para aquela meta!
4. Assim o aluno logo estará tocando um pouco do que gosta e sabendo realmente o que está fazendo.

Importante salientar que a ÚNICA COISA QUE PEÇO DO ALUNO É DISCIPLINA DE ESTUDO!

O VIOLÃO DEVE SER TOCADO TODOS OS DIAS!, observando o tempo de estudo que eu peço naquela semana.

Se você deseja tocar um instrumento e aprender música, vá em frente, pois vale a pena!

Alexandre Wendt.

Intro de "Upside Down" - Jack Johnson

E--0------------0---------------2---------------
B--0------------0---------------2---------------
G--1---------4--1---------4--6--2---------------
D--2----4/6-----2----4/6--------4----4h6-4h6-4--
A--2------------2---------------4---------------
E--0------------0---------------2---------------

Para saber um pouco mais sobre esse guitarra sem alça..

Slash 19/10/2007

O guitarrista do Guns N'Roses foi, sem dúvida alguma, o maior ícone da juventude (ao lado de Axl Rose) no começo dos anos 90, quando a banda "estourou" no mundo inteiro e também no Brasil, principalmente após o show no Rock In Rio 2.

Os primeiros cinco anos da década de 90 foram dos mais criativos para o Hard Rock/Heavy Metal. Era possível ligar o rádio e ouvir Metallica, Iron Maiden, Megadeth, Guns N'Roses, tudo bem que eram na sua maioria baladas, mas pelo menos, não era música feita sem sentimento e apenas por dinheiro como atualmente. Nesta época foram lançados álbuns como Black Album (Metallica), Fear Of The Dark (Iron Maiden), Countdown To Extinction (Megadeth) e Use Your Illusion I e II (Guns N'Roses). Estes dois álbuns foram recordistas de vendas em vários países. No dia do lançamento, as lojas nos EUA abriram, excepcionalmente, à meia-noite e em apenas duas horas foram vendidas 500.000 cópias!!! Saul Hudson, como pouca gente sabe, é britânico, nascido na cidade de Stoke, Inglaterra, no dia 23 de julho de 1965. Reza a lenda que Slash foi fazer uma audição para a banda americana Poison e, apesar de todos gostarem do que tocou, ele não foi admitido por que era feio demais. Acabou indo tocar no Guns N'Roses, banda que, alguns anos depois, se tornaria a mais importante do cenário Rocker do mundo. Apesar de não ser considerado um guitarrista muito técnico (por não usar técnicas como o Sweep Picking e o Tapping, entre outras), Slash tem um "feeling" único e seu senso melódico é incrível. Seus riffs marcantes como a introdução de Sweet child 'o Mine, Welcome To The Jungle e You Could Be Mine; solos como em November Rain, Knockin' On Heaven's Door e Estranged, esta última ele dá um show no uso controlado de Feedbacks, fazem a cabeça da galera até hoje. Slash foi o guitarrista mais pedido pelos leitores da BioGuitar. Engana-se quem pensa que Slash manda bem apenas na guitarra, no violão ele fez ótimos solos e riffs que podem ser conferidos em músicas como You're Crazy (acústica), One In A Million, You Ain't The First e Patience. Muitas de suas músicas eram trilha sonora para amantes roqueiros como as já citadas November Rain e Patience e ainda a eterna balada Don't Cry. Sobre o riff de Sweet Child O´Mine ele certa vez comentou: "Estava brincando com a guitarra e toquei aquele riff sem a menor intenção de fazer uma música com ele, foi quando alguém ouviu e disse: "Hei, repita isso!". Acabou virando uma música e é engraçado ver que uma brincadeira acabou se tornando nosso maior hit, já que muitas músicas sérias que compomos as pessoas não dão a menor bola." Após sua saída do GN'R em 1996, Slash tocou com vários artistas, entre eles Eric Clapton, Iggy Pop, Michael Jackson, Lenny Kravitz e Rod Stewart. Para quem ainda quer ouvir o guitarrista, basta conferir seu trabalho solo, o excelente Slash's Snakepit. Estilo
As escalas mais usadas por Slash são a pentatônica menor e a menor natural.
Como não conhece escalas (ele mesmo disse isso), em frases rápidas ele costuma usar digitações simétricas.
Muitos bends e poucos harmônicos.
Equipamento Slash possui várias guitarras (mais de 100), mas as que ele mais usa em gravações e shows são as Gibson Les Paul com captadores Seymour Duncan Alnico e aomplificadores Marshall de 100 watts. Eventualmente, usa um wah-wah.

DiscografiaCom o Guns N'Roses:

1987 - Appetite For Destruction

1989 - Lies

1991 - Use Your Illusion I

1991 - Use Your Illusion II

1993 - The Spaghetti Incident? - Com o Slash's Snakepit
1995 - It's 5 O'clock Somewhere

2000 - Ain't Life Grand

Com outros artistas:

1990 - Under The Red Sky - Bob Dylan

1990 - Brick By Brick - Iggy Pop

1991 - Hey Stoopid - Alice Cooper

1991 - Mama Said - Lenny Kravitz

1992 - Dangerous - Michael Jackson

1992 - March Or Die - Motorhead

1992 - Spinal Tap - Break Like The Wind

1993 - Color Of Your Dreams - Carole King

1993 - Believe In Me - Duff McKagan

1994 - In Concert - Carole King

1995 - Pawnshop Guitars - Gilby Clarke

1995 - Classiks - Alice Cooper

1995 - History: Past, Present And Future - Michael Jackson

1996 - Obsession - Marta Sanchez

1996 - Guitar Zeus - Carmine Appice

1996 - Another Level - Backstreet

1997 - Marching To Mars - Sammy Hagar

1997 - The Great Milenko - Insane Clown Posse

1997 - Leader Of The Banned - Sam Kinison

1999 - Live At The Budokan - Chic

2000 - Calling The Wild - Doro

2001 - Silver - Cheap Trick

Com o Velvet Revolver:

2004 - Contraband

2007 - Libertad

Até esta data (19/10/2007), Slash já vendeu aproximadamente 80 milhões de cópias.

Saiba mais sobre o Slash em seu site: http://www.slashonline.com/

Disciplina

Devemos estudar música de uma forma bem tranqüila, sem pressão ou a frenética busca em ser o melhor, mais rápido, mais bonito músico de todos os tempos. Vamos deixar esse clima de guerra para outras coisas onde a vida cobra essa postura da gente.
Estudar música de uma forma relaxada não quer dizer ser um músico relaxado. Disciplina e principalmente freqüência são muito importantes.
Abaixo algumas dicas de disciplina:
Aos poucos se vai ao longe
Divida o trecho que você está estudando em pequenas partes, quanto menores melhor. Exemplo: ao invés de tirar um trecho grande de um solo e ficar repetindo os erros, tire frase por frase, só passe a próxima frase quando a anterior estiver sendo tocada, ainda que lenta, com segurança.
Tartaruga X Coelho
Sempre. Sempre treine devagar por mais ridículo que pareça o que você estiver tocando. Tudo que tocamos bem, devagar, conseguimos tocar em qualquer andamento. Quando tocamos devagar assimilamos o que estamos fazendo, tocando rápido, mesmo sem errar só conseguimos decorar, e esse não é o espírito da coisa.
O Balé dos dedos
Treine os acordes ensaiando o movimento dos dedos como se fosse uma coreografia onde cada dedo é um dançarino. Antes de tocar uma nova seqüência ensaie o movimento que cada dedo fará se deslocando de um acorde ao outro.
Mãos de gato e corpo de preguiça
Não faça movimentos desnecessários. Por exemplo morder a língua não tem nada a ver com tocar uma nota afinada. Para treinar devemos estar numa posição confortável e relaxada para que o treino seja prazeroso. E lembre-se quem trabalha na ordem:

O coração (inspiração);
A mente (nosso general);
Os nossos dedos (operários teimosos que insistem em tocar quando não devem e vice versa);
Nossa mão (apoio moral aos teimosos acima citados).
A sua fiel companheira
Esteja sempre que puder com o instrumento a mão. Reserve um momento para estudar, se desligar do mundo e se dedicar, mas também mantenha o instrumento sempre que puder em mãos. Vendo TV com a guitarra desligada na mão eu aprendi muito, não que eu tenha aprendido as músicas da novela, mas o simples fato de estar tocando qualquer coisa vai fazendo com que o seu corpo vá se adaptando e familiarizando com o instrumento, ele deve ser uma extensão de seu corpo como se você acordasse com três braços. Se você só movimentar esse braço de vez em quando você vai demorar muito tempo para conseguir usá-lo como os outros.
Menos é mais
Tocar pelo menos 5 minutos todos os dias é muito melhor do que tocar 8 horas seguidas 2 vezes por semana. Frequência é tudo.